ГЛАВА СЕМНАДЦАТАЯ
ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРОВ предыдущей главе, я упомянул уже о
"Лебедином Озере", очень знаменитое музыкальное произведение, сочиненное
Пером Ильичем Чайковским. Одним из первых моих встреч с этой музыкой состоялось через мою мать Джинни Николс (
Ginny Nichols). Ее дядя работал в театре на Манхэттене и случилось так что он подружился с
Бела Лугоши (Bela Lugosi), актером, который был известен по роли
Дракулы (Dracula). Иногда эти двое мужчин посещали мою мать, которая называла Лугоши "дядя Бела" (
"Uncle Bela"). Однажды он рассказал ей, что когда играл свою роль в
фильме "Дракула", он сумел настоять на выборе двух фрагментов из
"Лебединого Озера", проигрываемых в начале и конце фильма.
Лугоши говорил что эти музыкальные отрывки балансируют личную энергию после просмотра ужастика про
Дракулу. Хотя это и было вроде интересного анекдота из жизни моей матери, я действительно могу подтвердить, что эти два отрывка могут действительно хорошо сбалансировать энергию.
Первоначально
"Лебединое Озеро" было балетом, который существовал еще до того, как музыку для него написал
Чайковский. Если вы посмотрите
хореографию оригинального балета, вы сможете заметить, что главной его темой была
экспрессия при балансировании энергии. В
"Финале" танцуют два лебедя, самец с самкой, на Лебедином Озере. Когда на озере воцаряется шторм, сквозь громовые разрушающие удары барабанов слышатся легкие всплески волн на поверхности озера. Хотя два лебедя вместе умирают от накатывающихся волн, в форме водоворота, вы можете увидеть это как восхождение душ, через водоворот, вверх к небесам. Когда
Чайковский увидел оригинальное представление этого балета, он был крайне потрясен увиденным. Следовательно, при написании своего произведения, он словно имел ввиду этот водоворот и
передал его в своей музыке. Тема для
"Сцены у озера" и
"Финала" -
музыка водоворота. Я начал это осознавать спустя годы исследований и открытий, при своем знакомстве с
Монтоком.
Я уже обсуждал тот факт, что музыка является формой размышления. Поэтому авторы множество раз кодируют свои мысли в музыкальной форме, даже не осознавая этого в полной мере. Когда я проводил свое психологическое исследование, я начал замечать что определенные люди использовали мысленные волны, когда игралось
"Лебединое Озеро". Иногда запись словно бы пропускалась
(skip), продолжаясь с другого места. Нет какого-то общего общего объяснения этому, поскольку это был диск
CD, а не адаптер с грампластинкой. Это происходило с определенными людьми и при повторных проигрышах. Другими словами, если бы вы обычно встречались с ними по вторникам и пропустили визит, то они могли прийти в четверг и получить тот же результат. Большинство людей не делает таких пропусков
(skip).
Через некоторое время, я определил, что запись
"Лебединого Озера" которая была у меня, в действительности использовалась для
создания матрицы для реальности в которой мы существуем. Если человек когда-нибудь имел опыт путешествий внутри такой матрицы, он будет способен повлиять на проигрывание этого
CD, который содержит в себе ее сигналы. Короче говоря, это своего рода устройство, которую я использую чтобы увидеть, может ли тот или иной человек путешествовать во времени.
Согласно этой моей теории, вся наша реальность была создана через
Проект Монток. Когда я сделал такой вывод для собственных нужд, я многократно сталкивался лицом к лицу с перспективой того, что это действительно так и есть. В самых лучших случаях, это выглядело так, что я был абсолютно прав. В наихудших - мое предположение резонирует с другой истиной, которая объясняет нашу реальность еще более кратко. Лучшие теории и объяснения приветствуются, но я пока не решаюсь отвергнуть то, что я уже испытал за время своего существования.
В Монтоке мы взяли запись
"Лебединого Озера" Артура Фидлера (Arthur Fiedler) 1963 года и оцифровали фрагменты называемые "Сцена у Озера"
("The Scene") и "Финал"
("The Final"). Их мы использовали в качестве белого шума для функции, которая при прохождении через
Дункана, создала реальность в которой мы сейчас находимся.
"Лебединое Озеро" стало фоновой матрицей.
В книге
"Проект Монток: Эксперименты во Времени" ("The Montauk Project: Experiments in Time"), я уже упоминал о существовании
главного биоритма, который проходит через сеть Земли каждые двадцать лет. 1943 год был выбран для
Филадельфийского Эксперимента и 1983 год был выбран для
Проекта Монток. 1963 год был выбран для
Проекта ИТТ (ITT) в Брентвуде на Лонг-Айленд. Но есть и другое событие в моей личной жизни, случившееся в 1963 и которое было в ритме с удивительными синхронистичными фактами
Монтока.
В 1963 году мне было 17 лет. Это был удивительный год, поскольку это было временем, когда я контактировал с плеядеянцами (как уже расказывал в книге
"Встречи на Плеядах: Взгляд на НЛО изнутри" - "Encounter in the Pleiades: An Inside Look at UFOs"). После этих встреч, мой церебральный паралич перестал быть значащим фактором в моей жизни. Перед этим, я был крайне неуклюж в результате этой болезни. К тому же в 1963 году, я приобрел обширные познания в области электроники, которые я оказался способен освоить буквально за сутки. Ничего из сделанного не могло произойти "нормальным" способом. Летом этого же года я был включен в списки летней сессии высшей школы и так же еще и был принят в музыкальную группу при ней.
Главный учитель, мистер Роберт Миллиган, устроил для нашей школьной музыкальной группы поездку в
Бостон Симфони Холл, где происходила запись
Артура Фидлера и его оркестра
Бостон Попс. Я не был участником группы, но я разбирался и интересовался процессом записи и поэтому, переговорив с мистером Миллиганом, я получил специальное разрешение на эту поездку. Он знал, что у меня были способности в звукозаписывающей области.
Когда мы прибыли в
Бостон Симфони Холл, все наши ребята пришли посидеть и послушать спор между
Фидлером, некоторыми участниками оркестра и инженерами
RCA, которые осуществляли запись.
Фидлер ворчал и жаловался, что забрав ленты с записями домой и слушая их через свою огромную звуковую систему, он слышал при этом ужасный посторонний грохот. Затем инженеры тоже проиграли
"Лебединое Озеро" на большой системе в
Симфони Холл, и мы тоже слышали грохот. Не было так уж все ужасно, но очевидно
Фидлер имел у себя дома большие колонки с большими усилителями, и таким образом грохот еще больше выделялся. Ему нравились низкие басы. Инженеры соглашались и буквально не знали что делать с этим грохотом.
В этот момент я вскочил и заявил: "Доктор Фидлер, я знаю, что это за грохот и мы сможем его убрать." Один из людей
RCA ответил: "Ты еще маленький. Закрой рот." Доктор Фидлер не был так высокомерен и ответил: "Пусть ребенок говорит."
Я немедленно сообщил ему, что грохот, который он слышал, связан с машинами и грузовиками, проезжающими мимо
Симфони Холл. Затем я отметил, что микрофоны, установлены на стандартных напольных стойках без акустической изоляции. Я посоветовал им купить в местном универсальном магазине три подставки для птичьих клеток с большими петлями. Микрофоны должны быть подвешены к этим петлям. Вскоре стойки и струны для стягивания были куплены и я приступил к подвешиванию микрофонов на натянутых на петли струнах. Они записали пробный сеанс и, конечно же, грохот исчез.
После этого
Фидлер передал мне почти мгновенный импульс любви. Он поставил меня на помост дирижера, а сам начал дирижировать. Я слушал
"Лебединое Озеро".
В перерыве я сказал: "Это надо играть по-другому, доктор Фидлер".
Он повернулся ко мне и с удивлением спросил: "Ты думаешь, что сможешь сделать это?"
"Не знаю" - ответил я.
Затем он сказал мне, что бы я попробовал. Я взял дирижерскую палочку и начал дирижировать одной рукой. Затем я вошел в состояние транса и стал дирижировать оркестром, который играл музыку из
"Лебединого озера. Изумительно, но это звучало просто великолепно.
Он посмотрел на меня и спросил: "Где ты так учился дирижировать?"
"Не знаю" - ответил я, - "Это просто пришло. Это просто пришло ко мне."
Очевидно, доктор
Фидлер был еще студентом у
Чайковского. Он сказал мне, что я дирижировал очень похоже как сам
Чайковский, его оригинальное произведение словно бы вернулось назад через столетие. Тогда тоже использовался способ с помощью одной руки. Мы потратили целый день на короткие фрагменты из
"Лебединого Озера". Некоторое из частей дирижировал я, некоторые он. Мы тогда работали над
"Сценой у Озера" и
"Финалом", и именно эти две пьесы, с моим дирижированием, и были записаны в конце концов на
RCA.